风投目光聚集话剧产业
繁星戏剧村董事长樊星表示，他们将在全国开始的戏剧院线，目前前期投入都靠他们的自有资金，但由北交所出面为其介绍的两家风投机构他们也在接洽中。
“应该说，风投对开心麻花的关注一直都有，也有风投机构明确表示想投资我们公司。银行也有给我们的授信，但我们一直没用，开心麻花主要先想把自己做成依靠自身现金流进行良性运转的公司。”开心麻花总经理张晨则表示，开心麻花今年的重点仍是在北京继续做强品牌。张晨表示，他们的工作重点一直是戏剧出品，在整个文化产业来讲，还属于轻资产公司，目前院线投资可能需要大资金，但他们主要是跟剧院合作，并没有想法要亲自去做院线。
作为开辟了戏剧贺岁档的一家老牌民营话剧公司，同样要面临民营团体“找演出剧院难”的问题。而张晨表示，他们正是通过“低成本低压力”的剧院联盟方式，巩固自己在北京阵地的地位。“去年的《乌龙山伯爵》在今年初的贺岁档上表现依然不俗，我们除了继续加强开心麻花既有的‘戏剧贺岁档’品牌，也在通过跟剧场的合作使自己能保持在全年演出的状态。”张晨介绍，在攻占剧院这个“终端”窗口上，通过几年“话剧贺岁档”在海淀剧院的演出，他们双方已经成为战略伙伴，海淀区政府也给这个“做火”了海淀剧院的民营团体以更多支持。今年，他们更盘下了地质礼堂，已经开始运营。
“我们想先把品牌做大。”张晨认为，目前他们的内容出品很强，和剧院的合作也很顺利，关键在于品牌。品牌强了，民营团体不用再忧心“找剧场难”的问题，因为剧场自然会同你合作。这样，从内容生产到输出就实现了良性循环。
今年开心麻花已不再满足于出品“贺岁话剧”，他们更涉足被业内视为“赔钱玩意儿”的音乐剧，处女作《爷们儿》已经在地质礼堂开演。“要做一个成熟的戏剧品牌，不可能一窝蜂地做同一门类，需要着眼于未来。我们和投资方都了解，音乐剧的开发周期和生命周期都要比话剧长，是一个长线投资和回收的过程。”这番话似乎在解释张晨的“风险投资”意识。“我们只是目前不需要风险投资，并不是拒绝，说穿了任何文化产业都是风险投资，一个公司不可能所有剧都盈利，一个项目的成败对于一家想做长期的公司来说并不应该特别看重。”张晨说，事实上，他们也一直在做着“风险投资”侧重的投资回报比的衡量，即使是像音乐剧《爷们儿》、《白日梦》这样的“风险项目”，他们也有信心在两三年之内把它们做成良性循环的产品。
话剧
应谨慎接触“资本”
对于自己是否需要风险投资的介入，自己是否做好了迎接资本的准备，记者了解到，北京市场一些初具影响的戏剧品牌，都已经在心里算过一笔账。
“从目前来看，我们不需要大资金投入。作为一个剧目出品公司，我们都靠自有资金滚动积累。”哲腾文化制作人傅若岩认为，要吸纳大资本关键看产业的规模。从目前看，戏剧市场的环境还不是很好，整体回报率低，需要长时间培养，这恐怕不是风投所喜欢的。“其实现在国内已经有初步的金融体系，话剧也可以从中借力，但是我觉得，现在的话剧产业，不是产品好不好的问题，而是大的文化环境的问题。”傅若岩说，别看北京去年年产剧目300多部，政府和业界对戏剧的投入资金在增量。但据某行业机构数据显示，北京市看话剧的人群才150万人，还不如北京市的汽车数量多，戏剧的消费环境并不乐观。“更何况戏剧还有不可复制性，包括找剧场难，如果一年的演出量都保证不了，当然谈不上盈利。”对傅若岩来说，踏踏实实地做好戏剧出品，保持公司良性运转，是目前的关键。
道略文化产业研究中心咨询总监毛修炳认为，话剧吸引风投需要谨慎。“以电影院线做参考，其商业模式非常简单，因为影院建好之后，院线通过简单的拷贝发放就可以做到全国同步放映，但演出面临诸多特殊情况，比如剧院建好以后是否有大量有品质的剧目可以演出，对演出人员的水平管理、各地文化需求和口味差异等，要实现产业化操作，比电影产业要难上加难。”
